Trong những năm gần đây, với cơn sốt "mọi thứ có thể là mù quáng", đồ chơi thời trang dần dần xuất hiện trong mắt công chúng. Đồ chơi thời trang, còn được gọi là đồ chơi nghệ thuật hoặc đồ chơi thiết kế, tích hợp khái niệm nghệ thuật, thiết kế, xu hướng, hội họa, điêu khắc và các yếu tố khác, và chủ yếu dành cho người lớn. Dữ liệu cho thấy có một không gian rộng lớn để phát triển thị trường chơi game. Quy mô thị trường đã tăng từ 6,3 tỷ nhân dân tệ trong năm 2015 lên 22,9 tỷ nhân dân tệ vào năm 2020, với CAGR năm năm là 29,45%. Theo báo cáo của Viện nghiên cứu ngành khoa học xã hội Trung Quốc Fors 76 tỷ nhân dân tệ vào năm 2024, 2027 Thang đo thị trường China Tide sẽ phá vỡ 160 tỷ nhân dân tệ.
Nhiều công ty đồ chơi thời trang đã bắt đầu tham gia vào thị trường nước ngoài và một số thiết kế của Trung Quốc cũng đã giành được sự ủng hộ của người tiêu dùng ở nước ngoài, cho thấy sức sống sáng tạo và ảnh hưởng văn hóa mạnh mẽ. Đồ chơi thời trang không còn là sở thích của một vài người, mà đã tăng lên một hiện tượng tiêu dùng và văn hóa tâm linh.
Đồ chơi xu hướng có ý nghĩa gì với những người trẻ tuổi? Làm thế nào để tạo một hình ảnh IP với các giá trị Trung Quốc và ảnh hưởng quốc tế?
Ngoại tuyến, các vị trí nổi bật của nhiều trung tâm mua sắm lớn bị chiếm đóng bởi các cửa hàng thời trang và máy bán hàng tự động, và mọi người rất vui khi chi hàng chục nhân dân tệ để mua một "ít choxing". Trực tuyến, thương hiệu đồ chơi thời trang trong nước Pop Mart đã vượt qua Lego và Bandai trong năm thứ hai liên tiếp để trở thành người bán hàng hàng đầu trong hạng mục đồ chơi vào ngày của người độc thân của Tmall. Ngoài ra, một số bảo tàng đang cố gắng ra mắt các sản phẩm văn hóa và sáng tạo dưới dạng hộp mù, các công ty văn phòng phẩm truyền thống đang thử nghiệm vùng biển và nhiều công ty internet cũng đang đổ vào ngành này ...
Đây là một khoản chi tiêu của những người trẻ tuổi, nhưng cũng là một nỗ lực để đưa nghệ thuật vào cuộc sống hàng ngày của mọi người với giá cả phải chăng. Đằng sau hộp mù, một thị trường tiêu dùng văn hóa lớn hơn đang nổi lên, và nhiều người không thể không tự hỏi - đồ chơi xu hướng là gì? Tại sao nó lại phổ biến như vậy? Nhiệt có bền vững không?
1. Đồ chơi thời trang: Một hình thức kinh doanh mới kết nối nghệ thuật và thương mại
Đồ chơi hợp thời trang là gì? Sự đồng thuận phổ biến trong ngành là đồ chơi thời trang, được xác định hẹp, có nguồn gốc từ Hồng Kông và Nhật Bản vào cuối thế kỷ 20 và được tạo ra bởi các nhà thiết kế và nghệ sĩ độc lập, còn được gọi là đồ chơi nghệ thuật hoặc đồ chơi thiết kế.
Thường được thiết kế với một chút đường phố, phong cách nổi loạn và phản tác dụng, và được sản xuất với số lượng hạn chế và với giá tương đối cao, việc tiêu thụ đồ chơi thời trang ban đầu được giới hạn trong một vòng tròn nhỏ.
Vào đầu thế kỷ 21, khái niệm chơi hip-play đã được tích hợp với ngành công nghiệp hoạt hình và truyền hình địa phương ở Châu Âu, Mỹ và Nhật Bản, và một số thương hiệu và hình ảnh nổi tiếng trên thế giới đã xuất hiện, như Kaws, là@rbrick Và như vậy.
Khi đồ chơi thời trang vào đại lục của Trung Quốc, chúng trở nên đa dạng hơn về các hình thức và định vị của chúng chuyển từ đồ chơi nghệ thuật hoặc đồ chơi thiết kế sang một thị trường lớn hơn - thị trường nghệ thuật xung quanh.
Ngoài hộp mù phổ biến nhất, Hand, đồ chơi BJD (đồ chơi di chuyển chung) cũng được bao gồm trong danh mục đồ chơi xu hướng, giá từ hàng chục nhân dân tệ đến hàng chục ngàn nhân dân tệ.
Ngày càng có nhiều công ty liên quan đến đồ chơi tham gia vào chuỗi công nghiệp, và một hệ sinh thái đồ chơi xu hướng ban đầu đã hình thành từ thiết kế, sản xuất và bán hàng đến thị trường giao dịch cũ và triển lãm quy mô lớn ngoại tuyến.
2. Tại sao những người trẻ thích đồ chơi thời trang?
"Nếu có một con búp bê tôi thực sự muốn mua, thì có điều gì đó nói với tôi, và cảm xúc và cảm giác đó thực sự rất chủ quan." Một game thủ kỳ cựu giải thích động lực của mình. Một món đồ chơi thời trang không có câu chuyện dày làm nền, nhưng dễ dàng tạo ra kết nối cảm xúc với người tiêu dùng, tính cách của nó được người tiêu dùng hoàn thành để chiếu cảm xúc của riêng họ.
3. Khai thác một nền văn hóa xu hướng với sức sống lâu dài vẫn còn phải được giải quyết
Hiện tại, nhiều doanh nghiệp đồ chơi thời trang đã hình thành ngôn ngữ "hộp mù" bằng cách áp dụng bao bì thống nhất, kích thước, phương pháp bán và tỷ lệ ẩn. Nhưng hình thức này không phải là loại đầu tiên của loại hình này trong ngành công nghiệp đồ chơi thời trang, và chỉ là một mô hình bán hàng. Cốt lõi của ngành công nghiệp game vẫn là hình thức nội dung và ngành công nghiệp game của Trung Quốc cần tiếp tục khám phá nhiều mô hình hơn và kết hợp nhiều yếu tố và hình ảnh văn hóa Trung Quốc hơn ngôn ngữ và hệ thống được tạo ra bởi các công ty như Lego và Disney.
Nếu xu hướng tương lai của đồ chơi thời trang là phát triển thành nghệ thuật, thì độ dày nghệ thuật của thiết kế chơi thời trang cần được tăng lên, để thực sự trau dồi các nghệ sĩ có thể phản ánh tiếng nói của thời đại. "Ngày nay, nhiều hình ảnh chúng ta thấy có lẽ đã được phương Tây hóa. Trong tương lai, chúng ta sẽ thấy nhiều trò chơi phổ biến hơn lấy cảm hứng từ các nhân vật như kiếm sĩ Trung Quốc đi bộ trên thế giới?" "Nó phụ thuộc rất nhiều vào văn hóa Trung Quốc của nhà thiết kế."
Web:https://www.weijuntoy.com/
Thêm: Không 13, Fuma One Road, Cộng đồng Chigang, Thị trấn Humen, Thành phố Dongguan, Tỉnh Quảng Đông, Trung Quốc
